Photoshop マウス操作でセザンヌ風の描画をデジタル表現

ベースとなる画像を準備する

ポール・セザンヌ（1839年1月19日生まれ〜1906年10月23日逝去）は後期印象派の画家で、パブロ・ピカソやジョルジュ・ブラックが構築したキュビズムに大きく影響を及ぼしました。自然をそのまま模倣する19世紀の古典的な芸術概念から脱却した、新しい絵画を生み出した近代芸術の父とも言われています。

セザンヌによる、多視点的な描画技法、大胆な色とブラシタッチにより生み出された絵画は、手に取れるかのように見える緻密な描き方とは違いますし、印象派の光を重視した描き方とも違います。セザンヌの視覚認識による重厚な世界を、質感すらも封じ込めた造形的な美しさとして表現しています。

ここでは、セザンヌが好んで描いたリンゴの色彩感を意識し、他角度の複数写真をPhotoshopで合成しセザンヌ風に表現していきます。今回の完成イメージをご覧ください。

手順は、対象となる任意の画像をベースにPhotoshopでレイヤーごとの操作を行い、調整を進めて作っていきます。今回のベースとなるサンプル画像は、すべてフリー素材を用いています。
※参照元を知りたいユーザーは、本コンテンツの最後をご覧ください。

では、素材を揃えていきましょう。実際にセザンヌが描いたような画像を、しかもマウス操作のみで作るとなると、かなりの数のリンゴや、背景になる布やテーブルなどの写真が必要です。任意のフリー素材で揃えたり、自前で素材を撮影するなどして、用意しましょう。

例えば、テーブル面の布だけを使いたくて、以下の画像を用いました。必要な箇所を投げ縄ツールで選択しましょう。

他の布と合成する後工程も考えて、一部の選択範囲にぼかしをかけます。メニューバーより「選択範囲」→「選択範囲を変更」→「境界をぼかす…」を選びます。

「境界をぼかす」ダイアログより、ぼかしの半径を「50」pixelとします。

レイヤーマスクを追加します。

選択範囲の境界線（上側）にだけぼかしがかかります。

前後関係がはっきりしている写真だと、メニューバーより「選択範囲」→「被写体を選択」が便利です。ただし、以下のような写真だとリンゴを入れた皿全体を選択したくても、重なりがうまく自動で認識できず「被写体を選択」で選択できない箇所が出てきます。

「被写体を選択」を使った後、選択できなかった部分を投げ縄ツールでザックリ選択するといいでしょう。

下が大まかに選択して、レイヤーマスクをかけた状態です。

以上のように配置したい要素を適宜揃えながら、全体の構図を考えていきましょう。

背景の構図を考える

白い布を用いた背景を作ります。素材となる複数の画像を並べて、レイヤーマスクが付いた画像もそのまま重ねましょう。レイヤーの上下関係や位置、角度、大きさを自由に扱えて、その後の工程を考えて元画像の劣化を防ぐために、用意したデータのすべてをスマートオブジェクト化します。

該当レイヤーを選んだ状態から、メニューバーより「レイヤー」→「スマートオブジェクト」→「スマートオブジェクトに変換」をクリックします。

適宜、レイヤーパネル内で画像の配置を調整しましょう。

この時点のレイヤーパネルの状態が下です。

構成を調整する

背景になる生地を「パペットワープ」で変形させていきます。セザンヌの静物画を見ると、背景に当たる生地は常に視点を変え、さまざまな角度から観察した構成になっています。あるところでは正面から観察され、ある場所では上から観察されたようになり、上に置かれたリンゴも普通なら転がり落ちるはずなのに1点におさまっています。

背景にあたる布をパペットワープで大胆に、なるべく自然に合成させます。この時点での背景は、布のエッジがなじむように適宜レイヤーマスクをブラシで調整し、グループ化しています。そこに、切り抜きのリンゴなどを乗せます。

背景に乗せたリンゴなどは、バランスを見て拡大・縮小でサイズ調整しておきます。他にも、複数のリンゴやレモン、籠に入れた果物などを加えるといいでしょう。

布だけでは遠近感が乏しかったので、筆者は背景用にレンガの壁を入れて、籠を乗せる平面もレンガで作ることにしました。

レンガで作った壁と平面レイヤーはグループ化して「wall」と名前を付け、レイヤーウィンドウの一番下に配置しました。

この時点でのファイルの状態です。

背景全体の布に対して「パペットワープ」を実行します。メニューバーの「編集」→「パペットワープ」をクリックすると、背景の布全体が網で覆われた状態になります。

レンガが見えてくるように変形します。パペットワークは、ピンを打つと固定されるので、2、3箇所にピンを打ち固定してから、別の箇所を動かしながら調整を進めましょう。

布で壁面を巻き込むように、少しずつ変形させて、下のレイヤーに配置しているレンガが表示されるようにしていきます。

後は、他の布レイヤーにもパペットワークを適用させて変形し、フルーツを避けながら流れるような配置にしていきます。

光の当たり方を「露光量」で調整する

すべての素材をキャンバスに乗せて、おおよそのレイアウトができたら、キャンバスの形にトリミングします。ツールパネルで「切り抜きツール」を選んだ状態で、オプションバーに表示された「比率」ボックスから、キャンバスサイズのF号の縦横比「4:5」をクリックします。

壁の面積や配置された静物を見ながら、バランスのいいところを「切り抜きツール」で囲んで切り抜きましょう。

それぞれのレイヤーに乗った画像は、全体の光量を考えながら、レイヤーグループとリンゴレイヤーの露光量を合わせていきます。レイヤーごとに露光量の補正レイヤーを作って、各レイヤーで調整します。露光量は各レイヤーに対して、レイヤーパネル下部の「塗りつぶしまたは調整レイヤーを新規作成」より「露光量」を選ぶか、メニューバーより「ウィンドウ」→「色調補正」→「露光量」を選択します。

グループや単体のレイヤーについて、「露光量」の補正レイヤーを直下のレイヤーだけに適用したい場合、クリッピングレイヤーにします。クリッピングレイヤーの作り方は、Windowsなら「Alt」、Macなら「option」を押したまま、補正レイヤーと対象レイヤーの間にマウスカーソルを移動させて、カーソルが変わったところでクリックします。

もしくは、補正レイヤーを選択して、Windowsなら「Alt」＋「Control」＋「G」、Macなら「option」＋「command」＋「G」を押してもクリッピングレイヤーになりますし、レイヤーウィンドウオプション（右上のハンバーガーメニュー）から表示されるプルダウンメニューで「クリッピングマスクを作成」を選択すると、クリッピングレイヤーになります。

それでは調整していきましょう。

当時は、現代のように豊富な照明はないので、手前だけに光が当たるように調整します。

立体感が出てきます。

調整が終わったら、レイヤーを管理しやすいように適宜グループでまとめておくといいでしょう。

色調補正で絵画風へとアレンジする

画面全体のレイアウトと色調のコントロールが終わったら、絵画風な仕上がりにしていきます。まず、現時点で見えているレイヤーを統合した新規レイヤーを作ります。Windowsなら「Control」＋「shift」＋「alt」＋「e」を、Macなら「Command」＋「shift」＋「alt」＋「e」で生成されます。

その上に「トーンカーブ」の補正レイヤーを使って、カラーバランスを暖色系に変えます（「ウィンドウ」→「色調補正」→「トーンカーブ」）。

該当レイヤーを選択した状態で、メニューバーより「レイヤー」→「下のレイヤーと結合」か、レイヤーパネル上で右クリックして「下のレイヤーと結合」を選び、暖色系にした調整レイヤーを結合しておきます。

エッジを抽出したいので、現在のレイヤーを複製します。

「ぼかし」を使って、ノイズを減らします。メニューバーより「フィルター」→「ぼかし」→「ぼかし（ガウス）」を使います。スライダーで視覚判断しながら「ぼかし」をコントロールできるので、使いやすいです。見かけ上の形がぼけ出す直前くらいの仕上がりを目指し、調整します。

実際はフルカラーの写真ではなく、色数を少なくした絵具を使った表現のはずですので、「ポスタリゼーション」で階調数をコントロールして、色数を減らしましょう。メニューバーより「ウィンドウ」→「色調補正」→「ポスタリゼーション」を選択します。

階調数を調整します。

この時点での仕上がり例です。

オブジェクトのエッジを調整する

セザンヌの作品は、中世の絵画と違って大胆な筆のタッチが特徴です。マウス操作だけでこの筆使いを再現するには、単一のブラシで途方もなく塗り重ねていく必要があります。そこまでの手間をかけずに、ここでは「フィルター」で効率的に進めてみましょう。

メニューバーより「フィルター」→「表現手法」→「輪郭検出」を使います。

適用後の画面です。リンゴのエッジに力強さを出すために、抽出された輪郭線を使って、作業を進めます。

メニューバーより「フィルター」→「ぼかし」→「ぼかし（ガウス）」を使い、輪郭線を太くします。

「ぼかし（ガウス）」を適用後です。

ここから「レベル補正」を使い、しっかりしたエッジを作り上げていきます。メニューバーより「イメージ」→「色調補正」→「レベル補正…」をクリック。

レベルの暗いところと明るいところ、中央にもマーカーがあるので、センターマーカーを右に寄せるとコントラストが強くなり、線が強調されていきます。

適用後、輪郭が強くなっています。

レイヤーを合成します。合成方法はいろいろと試して、仕上がりのいい方法を探します。ここでは「焼き込みカラー」にしました。

エッジに暗い色で線を描いたように、配置した静物が力強く見えてきました。

生地全体に多く乗ってしまった虹のような色は不要ですので、レイヤーマスクを作って、ブラシで隠していきましょう。

仕上げに向けて「フィルターギャラリー」を活用

ここでも再び、現時点で見えているレイヤーを統合した新規レイヤーを作ります。Windowsなら「Control」＋「shift」＋「alt」＋「e」を、Macなら「Command」＋「shift」＋「alt」＋「e」で生成されます。

スマートフィルターに変換した後、メニューバー「フィルター」→「フィルターギャラリー…」を選択。さまざまなフィルターを試しましょう。ここでは、「カットアウト」と「塗料」を重ねて使用します。

適用後の状態です。

レイヤーパネルで「ソフトライト」で合成した後の結果です。

全体を見ながら、他のレイヤーマスクもブラシで調整していきます。調整を終えたら完成です。

※今回の完成サンプルを作るために、筆者が実際に使用したフリー素材元は以下の通りです。

“Composition of flowers in vase and colorful fruits in white studio · Free Stock Photo”．Pexels．2021．
https://www.pexels.com/photo/composition-of-flowers-in-vase-and-colorful-fruits-in-white-studio-6758047/

“Smiling woman harvesting ripe apples in green garden · Free Stock Photo”．Pexels．2020．
https://www.pexels.com/photo/smiling-woman-harvesting-ripe-apples-in-green-garden-5529541/

“Red Apple Fruit Beside Yellow Lemon Fruit on White Ceramic Bowl · Free Stock Photo”．Pexels．2021．
https://www.pexels.com/photo/red-apple-fruit-beside-yellow-lemon-fruit-on-white-ceramic-bowl-8789663/

“Three Red Apples on Wooden Surface · Free Stock Photo · Free Stock Photo”．Pexels．2021．
https://www.pexels.com/photo/three-red-apples-on-wooden-surface-1510392/

“Photo Of Apple On Top Of Rice Sack · Free Stock Photo”．Pexels．2020．
https://www.pexels.com/photo/photo-of-apple-on-top-of-rice-sack-4110507/

“Draped fabric on bed in sunlight · Free Stock Photo”．Pexels．2021．
https://www.pexels.com/photo/draped-fabric-on-bed-in-sunlight-6758069/

“Crumpled fabric on soft bed · Free Stock Photo”．Pexels．2021．
https://www.pexels.com/photo/crumpled-fabric-on-soft-bed-6696879/

“Person Holding Clear Wine Glass · Free Stock Photo”．Pexels．2020．
https://www.pexels.com/photo/person-holding-clear-wine-glass-4659705/

“レンガ 壁 テクスチャ – Pixabayの無料写真”．Pixabayの無料写真．2018．
https://pixabay.com/ja/photos/壁-レンガ-構造-背景-3671612/

“バスケット のフルーツ丼 りんご – Pixabayの無料画像”．Pixabayの無料写真．2018．
https://pixabay.com/ja/photos/ごみ箱-のフルーツ丼-アップル-3670027/

ライタープロフィール Artist HAL_